2016年12月6日

2016 ART KAOHSIUNG 高雄藝術博覽會



亞米藝術將於ART KAOHSIUNG 高雄藝術博覽會與大家見面囉!12月9-11日高雄城市商旅熱烈開展!期待各位蒞臨參觀~

■參展藝術家
林儒鐸│張家荣│蔡曜仲│黃順隆│李育貞
魏瑋廷│胡慧琴│陶羽潔│張宗元│李英皇

■現當代藝術展區│城市商旅 高雄真愛館
(高雄市鹽埕區大義街1號)

■房號展位│255

■貴賓預展
 12/8 (四)14:00-20:00

■展覽期間
 12/09 (五)11:00-19:00
 12/10 (六)11:00-19:00
 12/11 (日)11:00-18:00

■更多展覽資訊請瀏覽
亞米藝術│Art Kaohsiung.高雄藝術博覽會
https://www.facebook.com/yamiartspace/



作者│林儒鐸
品名│陸上行舟
尺寸│53×41 cm
媒材│壓克力彩 畫布
年代│2016

林儒鐸 (Lin Ru-duo),b.1983~。【陸上行舟】作品取材於家族成員的童年肖像,由三姑姑所拍下的表姐和表哥,一起玩耍乘坐學校裡的水泥塑像,獸頭塑像也許可視為某種水怪,使得整體圖像呈現出「陸上行舟」之感;憑藉繪畫再現舊景,將記憶串連、打開回憶、置入視角,讓觀者閱讀上具有一種透明性。因為對萬物的認識固然需要先知曉其本質,但難道不是更需要透過知曉其歷史嗎?那麼繪畫本身可以將圖像時間層次保存下來,畫面上的破壞、介入和增添,更讓作品本身有了新的歷史感。



作者│魏瑋廷
品名│愚者的聖山 – [白駒]
尺寸│30 x 70cm
媒材│油彩‧畫布
年代│2016


魏瑋廷(WEI Wei-Ting),b.1982~。「樹」,這一個原本是我這系列主體的元素,在不知不覺中悄悄的變成一個載體,每天與最初的概念正不斷的發生激盪。將真實的一部分化為想像中的場域,『在一棵樹上可以看到一整座山的模樣』,這樣的概念形成了另類山水畫,依然讓我迷路於其中,只是我開始將這份對迷路的徬徨與癡迷,或多或少的投射到某個特定記憶或是定格的情感上,試圖探索對某些象徵的共感,例如傷口與樹洞的連結,除此之外,樹的傷口被水灌滿後,又意外的提供一個相當有趣的對話空間。「樹」,這個因太熟悉而失去明顯意義的題材,我正在試圖透過它來找尋關於我真正的意義。


作者│胡慧琴
品名│時間的霉-狐疑
尺寸│55 x 50 x 50cm
媒材│陶瓷
年代│2015


胡慧琴(HU Hui-Chin),b.1977~。動物的標本讓時間停止了下來,炫耀死亡變的乾淨完美,時間的霉持續成長如同花圈,慶祝獸首虛假的存在世間。人類是唯一不是因為飢餓而有獵殺行為的動物,對任何生物乃至於人類本身,自以為停止了時間將標本展示而出,當生命在大地之中消失時,會有微生物將之消化,而我利用標本的展示語言,將時間換為各式美麗多彩的霉菌滋長在所獵殺的動物頭首之中。

作者│張宗元
品名│哥其拉的雲端cosplay
尺寸│16 x 10.5cm
媒材│紙本、手工橡皮章、洋金箔、壓克力
年代│2015


張宗元 (Max Chang), B.1969~。運用自製的橡皮刻章,以哥其拉為主角,換穿最喜愛的經典卡漫電影人物代表性服裝。從小小兵一身療癒銘黃色→超級瑪莉紅藍吊帶工作服→當紅的漫威英雄輪番串場 …到最後略帶戲謔的米妮俏皮裝扮…讓哥其拉在他的想像空間,可以不受限地跳躍在不同時空背景,顯露變裝的樂趣與色彩組合。盡情地在大人世界裡,玩物出一股懷舊記憶,與具富設計感的現代藝術品!

作者│李英皇
品名│盆景-春野草(2)
尺寸│28 x 20cm
媒材│水墨絹本
年代│2016


李英皇(LEE Ying-Huang)出生於1984年。幽棲草自生梅雨過後,迎來了京都的初夏。清晨時分,草木包裹在溫潤的空氣中幽靜且朦朧。窗外苔蘚遍布的石階上不知何時埋下的種子,竟開出了幾朵純白的小花,讓日常的生活景致多了幾分生趣。曾憶起漫步在京都庭園裡,其景致猶如遠行般脫離了日常並保持了一段距離,這段過程讓平日精神上的勞苦得以放慢腳步。而眼前視線所及之地亦如庭園的縮影,在與家屋不到一尺的距離,石縫之間野草蔓生,圍籬上攀附著殘冬過後的枯藤,雖留下了四季的痕跡,卻也體現了一種秩序。至今三個多月的時間,遊走在此地花草與自我之間的意識,徬徨卻又能深刻地面對自己。在寂靜的氛圍之中調和一絲精神上的慰藉,透過消磨輪廓的敷染作畫,似乎想藉此與這現實之間拉開一點距離。


作者│張家荣
品名│Bread’s Vacation-09
尺寸│61 x 72.5cm
媒材│油彩畫布
年代│2016


張家荣(Chang Chia-Jung),b.1987~。生活看似閑適的片刻,卻危墜不安,甜蜜的反面是什麼?勞苦又是為了追求什麼?張家荣在創作中,關注當代的物質象徵。藝術家將物「擬人」,呈現當下「消費至上」的概念,畫面上的糕點從被動角色,轉為主動敘事,進而以其製作過程變化,如「發酵」成為畫面上的行動,以隱喻慾望的膨脹,然而其中卻是空心。糕點在度假場景中浮動飄搖,擱淺並堆積慾念,觀看間可想像的味覺質變,並接連的腐壞崩塌,將生活中潛藏的危機具象化,巨大糕點有時演出獨角戲,在景點自拍,有時聚集一如《巴別塔》,對其易碎本質毫不自知。糕點們飾演辛勤工作,以消費為目標的人們,在畫面上的姿態可連結人體肌肉,隨著蒸氣上升,意志解放而逐漸鬆垮,但也隨即失落,在此「消費時代」給予的幻夢中。

2016年11月18日

《順水,映曜》黃順隆 / 蔡曜仲 雙聯展


文:陳元棠

轉瞬消失的,蝴蝶,雨滴,香氣,話語,眼神......無數的微小,組成當下,時間流向未來,我們選擇的記憶影像,在腦中逐漸形成的,可能已不同於當下,但我們命名其為真實。

什麼是真實,又該如何描繪?一支細筆,數個孤獨,提煉出寧靜,潛伏著變幻。

《順水,映曜》黃順隆與蔡曜仲聯展中,我們得見生活的詩意,藝術家的繪畫行動,像是阻止時間流逝的唐吉訶德,目光聚焦在細微的光影變化,顏料堆積集合成的寫實畫面,乍看熟悉,細看卻如謎,可見之物象中,凝聚著藝術家的體會,藉由表現自然界變動無常之景,無可抓取之形,在光影間的停留,將一瞬繪成永遠。

於黃順隆的畫作中,我們看見光在窗上,景和雨滴形成的心象,光在保鮮膜上,封存母親的心意。而蔡曜仲的畫作,則是思緒在自然間舒展,沈澱而提出了真實之上的美。同是穿梭在記憶與景,生活與創作間,存在於平凡之中而超然物外的過程,寫實創作的技法與毅力,凝結了時間,渲染了日常風景間的水氣,激起觀者超越時空的感受。

水光一瞬 / 黃順隆

「我們坐著,因為愛這意念而沉默。」
                                                                                                            ——葉慈(W.B.Yeats

黃順隆的繪畫語言在物象之外,在靜止瞬間。雨景上窗,佳餚隔膜,表現精采的層次光色,結合視象知覺的探索,以及精神哲學的深度,寫實畫面中的幾何構圖,於此產生了虛實辯證,可推及藝術家藉著感官感受的體會,企圖為不可見的「愛」作證,藉由物象隱喻思緒間,理性與感性的交錯穿梭。

對於自身與周遭深入的觀察,在畫布上發揮其紮實豐熟的技法,黃順隆的作品滿溢著沉靜的深情,描繪平凡不過的片刻,傳達只能意會不可言傳的情感,於《心境》系列作品中,畫面上的雨滴偶然排列就像迷宮,我們也一同找尋其中的神祕定律,又像是遊子默然的思念,離家是為了返家,此時身形已茁壯,竟覺家屋縮小,驚見時間經過的痕跡,還好,母親的拿手菜仍是從不消失的香。《封存記憶》系列作品中,是台灣母親深切的愛,是遊子將目光轉回,具象了成長間苦樂交雜的滋味,以及對家庭的感謝。

於是我們在「愛」之前,感到話語不足而沉默,然而此刻,「愛」正無條件的存在著。
 
黃順隆_封存記憶之七_油彩畫布_100x100cm_2015


黃順隆_封存記憶之八_100X100cm_ 油彩‧畫布  _2016

 黃順隆_心境一_72.5X91cm_ 油彩‧畫布  _2015

黃順隆_心境之二_72.5X91cm_ 油彩‧畫布  _2015

黃順隆_心境之五_60.5X72.5cm_ 油彩‧畫布  _2016


天水一色 / 蔡曜仲

「流水裡一片雲影,在改變著一分鐘一分鐘改變。」
                                                                                                            ——  葉慈(W.B.Yeats

蝴蝶暫時停留,形單影隻,水面映照雲影,天水一色,若水不流,我們仍見時間流逝。風起,點醒沉思者,漾起的水紋是思緒的形狀。隱喻藏在靜默,藏在葉片之間,當自然向我們說話,唯有澄明的心靈,才能聽見那細微的聲響。

這蝴蝶可是在莊子夢中?於蔡曜仲作品《當風來的時候》,蝴蝶如人,望著映照天空的水面,如非淺淺水波,不知風的經過。於《不同的國度》畫面中,黑水中魚與白石上蝶,無法觸及對方,只能彼此遙望,正如莊子與惠子的辯論:「子非魚,安知魚之樂?」

清代畫家湯貽汾曾道:「吾欲象物,意所致即氣所發,筆所觸即機所乘,故而幻於無形,能形於有聲。」他認為畫家透過自然的觀想與描繪,消弭物我界線,得以在變動中,達到「無形」與「有聲」的藝術表現。蔡曜仲以西方媒材創作,然而畫面中的意境含有東方哲思,以風與水的動態此類自然變換之間的瞬息為主題,並其一如修煉般沉著細描技巧,將風景融入意念,展現「形與神」之內外合一。
 

蔡曜仲_小天地_53 x 45cm_油彩畫布_2016

蔡曜仲_新的開始_53x73cm_油彩畫布_2016

蔡曜仲_藏匿_53x65cm_油彩畫布_2016

展覽日期2016 / 9 / 10 10 / 23
開幕茶會2016 / 9 / 11 (300pm)
展演空間亞米藝術 (YAMI ART SPACE)
空間位址台中市西區向上路一段79668
聯繫電話04-23012252 / 0922-005541
開放時間10:00-19:00(周一休館)
電子信箱│yami.art2011@gmail.com

《順水,映曜》黃順隆 / 蔡曜仲 雙聯展


黃順隆 Shun-Lung Huang 



1978 出生於台南新營



學歷

2013 嘉義大學視覺藝術研究所畢業

2000 高雄師大美術系畢業



個展

2013 「生活情感-黃順隆個展」,嘉義大學民雄校區,嘉義



聯展

2016 順水,映曜」黃順隆 / 蔡曜仲 雙聯展,亞米藝術,台中

2016 Young Art Taipei 台北國際當代藝術博覽會」,台北喜來登大飯店,台北

2015 Young Art Taipei 台北國際當代藝術博覽會」,台北喜來登大飯店,台北

2015 「青春.COM III」,夢12美學空間,台北



得獎

2000 第二屆聯邦美術新人獎 優選

2000 第十四屆南瀛美展 油畫類 佳作

2001 第六屆桃城美展 油畫類 優選

2001 第十五屆南瀛美展 油畫類 入選

2001 第五十五屆全省美展 油畫類 入選

2001 第六屆大墩美展 油畫類 入選

2002 台南縣美展 油畫類 佳作

2007 第四屆高雄景物徵畫 佳作

2009 南瀛藝術獎 油畫類 優選

2011 第八屆高雄景物徵畫 佳作

2011 台灣國展油畫比賽 優選

2013 南投縣第14屆玉山美術獎 油畫類 入選

2013 台灣國展油畫比賽 入選

2013 第二屆台灣筆會 銅筆獎

2014 南投縣第15屆玉山美術獎 油畫類 佳作

2014 62屆南美展 張炳堂獎

2014 南瀛獎 西方媒材類 優選



典藏

2000 《瓶中信》系列 聯邦文教基金會

2003 《擺褲情結》 私人收藏

2009 《餘暉脈脈水悠悠》 私人收藏

2011 《無聲的力量‧愛》 台灣國展委員會

2013 《雨夜花之尊嚴》 台灣房屋



Shun-Lung Huang 

1978  Born in Tainan Hsinying



Educational background

2013  Graduated from Graduate Institute of Visual ArtsNational Chiayi University

2000  Graduated from The Department of Fine ArtsNational Kaohsiung Normal University

1996  Graduated from National Chiayi Senior High School



Experiences

2007~now  Work in Tainan municipal Sindong Junior High School

2003~2007  Worked in Kaohsiung municipal Dawan Junior High School



Solo Exhibitions

2013  Reflection of Life – Shun-Lung Huang Solo Exhibition」,Minsyong campus of National Chiayi UniversityChiayi



Exhibitions

2016  Young Art TaipeiSheraton GrandTaipei

2015  Young Art TaipeiSheraton GrandTaipei

2015  YOUTH.COM III」,Moon 12 ArtTaipei

水光一瞬 / 黃順隆

黃順隆新作「心境」系列,其作品滿溢著沉靜的深情,描繪平凡不過的片刻,傳達只能意會不可言傳的情感並藉此抒發遊子在外的思鄉之情;透過玻璃窺見窗外風景,將眼前所見事物,清晰與模糊之間做了極為強烈的反差;模糊失焦的景致,讓觀者產生了莫名的疏離感,卻又讓人感到似曾相識,就如同一個被玻璃窗隔絕而無法觸及的虛幻異境。相對於清晰的雨滴佈滿於畫面上,似乎凝結了時間視覺所見的模糊與清晰的影像,在藝術家的作品中產生了衝突的矛盾。



藝術家創作歷程分享連結
https://www.youtube.com/watch?v=vlON1qiyGKk

《順水,映曜》黃順隆 x 蔡曜仲 雙聯展


蔡曜仲 Tsai Yao-Chung

1982年生於嘉義
2005年畢業於華梵大學美術系

展覽獲獎經歷:
2016 順水,映曜》黃順隆 / 蔡曜仲 雙聯展,亞米藝術,台中
2016 Young Art Taipei,喜來登飯店,亞米藝術,台北
2015 未知世界的構築 當代寫實七人選聯展,大德畫廊,台北
2015 台北 Young Art Taipei,喜來登飯店,亞米藝術,台北
2014 南瀛美展入選,台南
2014 《韶 光 荏 苒》新一代具像寫實油畫展,亞米藝術,台中

天水一色 / 蔡曜仲
蔡曜仲以西方媒材創作,然而畫面中的意境含有東方哲思,以風與水的動態此類自然變換之間的瞬息為主題,並其一如修煉般沉著細描技巧,將風景融入意念,展現「形與神」之內外合一。

藝術家創作歷程分享連結

2016年7月22日

【擬人•你物】林儒鐸 X 張家荣雙個展



展覽日期2016 / 7 / 16 – 8 / 28
展演空間亞米藝術 (YAMI ART SPACE)
空間位址台中市向上路一段79668
聯繫電話04-23012252 / 0922-005541
開放時間10:00-19:00(周一休館)
電子信箱yami.art2011@gmail.com
臉書專頁https://www.facebook.com/yamiartspace


擬人你物】林儒鐸 X 張家荣雙個展
https://youtu.be/LeTdxpmWCks

藝術家專訪影片連結:

慾食 X 寓言 / 張家荣
https://youtu.be/0bEuSH1bdOE


日常 X 不尋常 / 林儒鐸
https://youtu.be/qeWkoj8wow4



文:陳元棠


媒體影像撲天蓋地的時代,藝術家以畫筆顏料記錄思緒,分析當下,得以暫停並整理這時代的紛亂。資訊快速使得真實在其中變形扭曲,於是創作不再只是美的追求,更是現象的探討。當表象等同於真實,慾望虛擬成為現實,事物指稱各有生命時,人在其中重新自處,藝術家轉化「物」成為主體,於此介面創作中重組形貌與意義。

於《擬人,你物》聯展中,表現日常中的不尋常,人之為生活主體,人生周遭的物件與附屬人類存在的生物,凝視「它們」,如同張家荣的作品,不再甘於成為受造物任人擺佈,是否也將反客為主,自行生活?或者,在林儒鐸的作品中,「寵物」之為主人的情感流向體,竟在肖像中回望,進而取代主人?藝術家對生活的觀察與思考,透過畫面如投石入平靜湖面,在觀者之間形成一再擴大的漣漪。人與物,主動與被動間的界線儼然模糊不清,無可分辨,甚且我們可繼續追問,身為「受造」的人,對於世界主控權的上限為何。


擬人慾食寓言/張家荣

生活看似閑適的片刻,卻危墜不安,甜蜜的反面是什麼?勞苦又是為了追求什麼?從靜物寫生主題,到這次「擬人慾食寓言」系列,張家荣持續在創作中,關注當代的物質象徵。在這次作品中,藝術家將物「擬人」,呈現當下「消費至上」的概念,畫面上的糕點從被動角色,轉為主動敘事,進而以其製作過程變化,如「發酵」成為畫面上的行動,以隱喻慾望的膨脹,然而其中卻是空心。糕點在度假場景中浮動飄搖,擱淺並堆積慾念,觀看間可想像的味覺質變,並接連的腐壞崩塌,將生活中潛藏的危機具象化,巨大糕點有時演出獨角戲,在景點自拍,有時聚集一如《巴別塔》,對其易碎本質毫不自知。糕點們飾演辛勤工作,以消費為目標的人們,在畫面上的姿態可連結人體肌肉,隨著蒸氣上升,意志解放而逐漸鬆垮,但也隨即失落,在此「消費時代」給予的幻夢中。於是我們發現,此幻夢形成不過是淺薄的表相,甜蜜竟成「軟暴力」。


你物日常不尋常/林儒鐸

肖像是追憶,是確認曾經存在的證據,繪製肖像,是反覆尋找的行動,再現時間流逝,那些消失的細節。寵物是生活中的旁觀者,而寵物眼中的自己是什麼樣子呢?絨毛動物是無聲的陪伴,在它們從不改變的臉上,又投注了多少主人的生活表情?輕喚著寵物暱稱,是只有你懂的謎語......

閱讀畫面時,林儒鐸的內在風景逐漸浮現。寵物與絨毛動物之間雖有生命對比,但同是人賦予他們存在,以滿足人的情感需求,並得以從日常中跳脫平淡。自之前的「人造風景」系列創作,林儒鐸關注環境變化所反應的在地現狀,與人在其中留下的痕跡,到此次展出作品系列,他回歸生活,在每個平常無奇的小片刻,聚焦沉浸,展現出的是藝術家重新體會生命之肖像/詩性,在描繪的過程,默默紀念時光,自他細膩重現的「毛」,回溯溫度與觸感,人和寵物的視角,與尺度大小的重置轉換,如行走在「毛迷宮」裡面,在瞳仁中的記憶視像,於是日常間的尋常,在愛中,都顯得不尋常。

張家荣 / Bread’s Vacation-07 / 38.5x46cm / 油彩 畫布 / 2016


張家荣 / Bread’s Vacation-09 / 61x72.5cm / 油彩 畫布 / 2016


張家荣 / Bread’s Vacation-11 / 41x53cm / 油彩 畫布 / 2016


張家荣 / Bread’s Vacation-06 / 53x41.5cm / 油彩 畫布 / 2016


張家荣 / Bread’s Vacation-12 / 27x41cm / 油彩 畫布 / 2016

林儒鐸 / 公主之謎  / 35×24 cm / 壓克力彩 畫布 / 2016


林儒鐸 / 啾飛的尺度  / 35×24 cm / 壓克力彩 畫布 / 2016


林儒鐸 / 小波的模樣  / 35×24 cm / 壓克力彩 畫布 / 2016


林儒鐸 / 擁抱 / 35x22cm / 壓克力彩 畫布 / 2012


林儒鐸 / 日光浴 / 53x41cm / 壓克力彩 畫布 / 2015


林儒鐸 / 與啾飛的自畫像 / 65x50cm / 壓克力彩 畫布 / 2014